Este libro es el resultado de un proceso de investigación de varios años de trabajo como profesora de educación artística en colegios del sector oficial en la ciudad de Bogotá-Colombia.
A partir de la imagen de tres obras de artistas como Picasso, Miró y Botero; se incentiva la lectura, la escritura y la oralidad por medio de la elaboración de cuentos, relatos y obras dramáticas, en cuanto a lo artístico se muestra como las obras intervenidas permiten el desarrollo de la creatividad, expresión y conocimiento por parte de los niños sobre aspectos relevantes de estas obras y sus autores. Se relacionan aspectos que deben considerar para trabajar en el aula de clase un proyecto trasversal a las áreas de lenguaje y educación artística, tales como: Las artes plásticas, la cultura visual, la lectura y la escritura como procesos transversales en la escuela, museo y educación y finalmente para sistematizar el trabajo realizado por los niños y niñas hay un instrumento llamado rejilla de producción donde se analiza el trabajo de los estudiantes.
Esta es una metodología de trabajo alternativo que orientar la mirada de la investigación hacia unas condiciones propicias y pretende comprobar hasta dónde los niños que no han tenido contacto con la obra de arte, logran un acercamiento a su apreciación, comprensión y disfrute, utilizando una estrategia pedagógica para la producción de texto y la lectura, estas centradas en la naturaleza lúdica del niño que, a su vez, contribuya al desarrollo de su creatividad; siempre y cuando hayan docentes comprometidos que reconozcan en el arte un recurso a través del cual se pueden incentivar competencias inherentes a cualquier área del currículo. leer todo...